《一舞倾城》以20世纪80年代香港“万国城”夜总会为舞台，将纸醉金迷与暗流涌动糅合成一幅充满张力的浮世绘。作为香港电视广播有限公司出品的年代都市剧，它既承载着港剧黄金时代的复古美学，又试图在女性群像叙事中注入新的时代思考。

陈法蓉饰演的妈妈生沙静霞堪称全剧定海神针。她游走于黑帮势力与风月场之间，既有江湖儿女的泼辣果决，又不失对旗下姑娘的庇护之心。姚子羚塑造的石慧琼则更具悲剧色彩，她将舞女在情欲漩涡中的挣扎与觉醒演绎得层次分明，尤其是那双会说话的眼睛，无需台词便能传递出角色内心的千回百转。蔡洁、陈星妤等演员也各自精准捕捉到不同舞女的宿命轨迹，有人沉溺虚荣，有人渴望上岸，有人借夜色编织复仇之网，共同织就一张复杂的人物关系网。

王晶担任制作人的消息曾引发争议，但剧中确实能看到其擅长的市井叙事与戏剧冲突把控。开篇便以卧底警察潜入夜总会查案为主线，巧妙串联起毒品交易、权色勾结等支线，多线叙事却未显凌乱，反而通过蒙太奇剪辑营造出山雨欲来的压迫感。不过部分情节仍难逃狗血窠臼，如英雄救美的老套桥段虽增强了戏剧张力，却也削弱了现实质感。

最令人印象深刻的是对“欢场生态”的细腻描摹。霓虹灯下的华服丽影与深夜巷尾的落寞身影形成强烈反差，当《一生何求》的经典旋律响起，那些涂抹着厚重眼影的脸庞下，藏着的不仅是拜金欲望，更有被时代浪潮裹挟的身不由己。剧中反复出现的高跟鞋特写，既是女性魅力的符号，也是禁锢她们自由的枷锁，这种视觉隐喻贯穿始终，让“一舞倾城”的标题多了几分反讽意味。

尽管播出时曾被诟病模仿《华灯初上》，但《一舞倾城》终究带着更浓烈的港式烟火气。它不刻意拔高女性觉醒的主题，而是让观众在灯红酒绿间看见真实人性：有人在浊世中开出倔强的花，有人被欲望吞噬只剩空壳，而那些午夜绽放的舞步，或许正是那个疯狂年代最贴切的注脚。