《大掌门》以1936年山东潍县杨家埠为背景，将抗战叙事与民间艺术深度融合，勾勒出一幅独特的年代画卷。这部剧围绕杨氏家族的掌门之争展开，通过杨德龙与杨德利的较量，既展现了传统年画制作的匠心传承，又穿插了抵御外敌的家国情怀，试图在民俗文化与民族气节之间找到平衡点。

张桐饰演的杨德龙是全剧的核心人物。他背负着家族责任与民族大义的双重压力，角色性格复杂且充满矛盾。张桐的表演收放自如，无论是面对家族纷争时的隐忍克制，还是对抗外敌时的果敢决绝，都展现出极强的张力。尤其是他在情感线上的挣扎——与娜达莎、秋田等人物的纠葛，既有民国时期婚恋观念的束缚感，又透露出人性真实的脆弱面。不过，部分观众认为这一角色的情感逻辑略显牵强，例如某些关键情节中人物的选择缺乏足够的心理铺垫，显得突兀生硬。

剧中另一亮点是姜超饰演的反面角色。他突破了以往喜剧形象的桎梏，将一个游走于多方势力之间的复杂人物刻画得入木三分。这个角色并非脸谱化的反派，而是通过细腻的细节——如眼神的游移、语气的微妙变化——展现其内心的贪婪与恐惧，成为推动剧情发展的关键变量。

叙事结构上，《大掌门》采用双线并进的模式：明线是杨家埠的手艺传承与家族权力更迭，暗线则是日本特务盗取古版年画的阴谋。两条线索相互交织，既有传统文化保护的深层探讨，也不乏谍战元素的悬疑感。但部分集数存在节奏失衡的问题，例如年画制作工艺的展示虽美轮美奂，却在一定程度上拖慢了主线节奏，削弱了抗战情节的紧张氛围。

主题表达方面，剧集巧妙地将“守护”作为核心意象：既是对年画技艺的坚守，也是对民族文化根脉的捍卫。通过一场场关于古版争夺的智斗，创作者传递出“文化不灭，民族永存”的信念。这种将非物质文化遗产与爱国精神结合的视角，在同类题材中颇具新意，也让《大掌门》超越了普通抗战剧的框架，成为一部兼具历史厚度与人文温度的作品。