《雾宅》作为黄健中导演1993年的作品，以一座终年被雾气笼罩的百年古宅为舞台，将悬疑叙事与人性剖析交织成令人窒息的观影体验。影片开篇便以极具张力的画面语言抓住观众——古树参天的庭院、斑驳的石壁、若隐若现的雕花门窗，这些实景拍摄的场景在镜头调度下呈现出超越时代的美学价值，雾气的动态处理虽显技术局限，却意外强化了故事所需的诡谲氛围。

陈红饰演的新婚女子是全片的灵魂人物。她将角色双重困境演绎得极具说服力：一方面是继承古宅后遭遇灵异现象的惊恐，另一方面是面对丈夫异常行为时逐渐觉醒的警觉。特别是在雨夜独处场景中，她蜷缩在雕花拔步床内颤抖的细节，既展现了肢体语言的控制力，又暗喻着被历史阴影吞噬的脆弱灵魂。朱时茂突破性的反派塑造同样亮眼，其饰演的丈夫从温文尔雅到歇斯底里的转变充满层次感，尤其在金婚宴会上阴谋败露时的面部特写，将人性贪婪与道德沦丧刻画得入木三分。

叙事结构方面，导演采用虚实相间的嵌套式推进。现实中的夫妻博弈与文革时期父母辈的悲剧通过古宅物件产生时空对话，当精神病专家陆大夫制造的恐怖幻象与红卫兵批斗的闪回画面重叠时，影片完成了对“心魔”概念的双重解构——既是当下欲望的具象化，也是历史创伤的延续性。这种叙事手法在90年代国产电影中颇具先锋性，尽管部分转场稍显生硬，但整体仍保持了艺术探索的锐度。

主题表达上，《雾宅》远超普通惊悚片的格局。古宅不仅是物理空间，更是集体记忆的容器：自杀母亲的幻影、父亲被批斗致死的冤魂，乃至丈夫精心策划的骗局，都指向特殊历史时期造成的信任崩塌与情感畸变。结尾处暴雨冲刷下逐渐清晰的家族墓地碑文，暗示着唯有直面历史伤痕才能驱散心灵迷雾，这一隐喻在当下语境中更显深刻。