日美宣战后，林晨辉停止了在日本的留学，返回自己的家乡——台湾。林同仁为欢迎儿子归来，特意请来亲朋好友一起庆贺。晨辉和未婚妻秀兰翩翩起舞，唱起台湾民歌“望春风”。突然，保甲长带着日本军官闯进来，不容解释就打。外甥卫国急忙点头哈腰，日本军官才离去。鞭炮齐响，晨辉和秀兰正式定婚了。人们为他俩祝福，只有卫国的笑脸上潜藏着阴影，原来卫国也爱慕秀兰，幻想秀兰做他的妻子。卫国找到地痞侯君正，讨来一着“高棋”。他们买通日本人抓晨辉去当兵，又假装同情让二人逃走。晨辉、秀兰乘船刚走不远，就被日本巡逻艇拦住，晨辉被抓走。卫国强迫秀兰嫁给他，被断然拒绝。侯君正霸占了林家财产，林同仁一气而死，管家阿勇伯也双目失明。秀兰被迫去“翠花楼”做女招待，在酒楼受尽凌辱，她愤怒之极扎死卫国。酒女阿花为掩护秀兰逃跑，死于侯君正枪下。晨辉被抓兵后派到菲律宾对美作战。在一次战斗中，他身负重伤，幸亏土著老人和他女儿若男相救，才大难不死。日本兵要拉若男去军营，晨辉和土著父女与日军展开激战，若男不幸死于日军乱枪之中。夜晚，晨辉和土著老人炸掉日军油库，老人为掩护他撤离，与日军同归于尽。晨辉终于回到家乡，他决心报仇雪恨。侯君正在妈祖庙前看乡剧。突然舞台上出现的晨辉，他拔枪射出仇恨的子弹，台下人群大乱，侯君正在打手们的掩护下向外撤。晨辉双枪齐发，打手一个个倒下去。侯君正跑进妈祖庙里，晨辉追进庙内，终于结果了作恶多端的侯君正，为亲人报了仇。夕阳落下，传来“望春风”歌曲的口琴声。秀兰、李母二人扶着双目失明的阿勇伯和林晨辉一起走来。昔日幸福美满的家庭被拆散，美好的一天何日才能到来。
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原创影评
微电影《望春风》以抗战时期集美学校内迁大田的历史为背景，用细腻的笔触勾勒出一段跨越时空的情感羁绊。影片最打动人心的，是它对“真”与“善”的质朴诠释——没有跌宕起伏的戏剧冲突，却通过一帧帧充满烟火气的画面，让观众触摸到历史褶皱里的温度。导演廖新远选择用微电影的形式承载厚重的历史记忆，这种“以小见大”的创作思路本身便暗合了影片主题：那些看似平凡的日常，恰恰是文明传承最坚韧的载体。
两位主角的表演堪称影片的点睛之笔。他们没有用夸张的肢体语言渲染情感，而是通过眼神的交汇与细微的表情变化，将战火中师生相守的默契演绎得淋漓尽致。当镜头掠过大田县“第二集美学村”的青砖黛瓦时，画面中流淌的不仅是诗意化的江南水乡韵味，更有一种沉甸甸的人文关怀。编剧华晓春在叙事结构上别具匠心，采用双线并进的方式，让1940年代的内迁往事与当代学村风貌形成时空对话，既避免了历史题材常见的说教感，又让嘉庚精神的传承脉络自然浮现。
影片最令人印象深刻的场景，是村民们自发护送教学物资穿越山峦的段落。这个没有台词的长镜头里，蜿蜒的队伍与苍翠的梯田融为一体，构成了一幅关于坚守与希望的精神图谱。正如集美大学电影学院院长郑亮所言，这部作品成功实现了“真、善、美”的统一：它的真实源于对史料的敬畏，它的善意体现在对每个普通人的尊重，而它的美学价值则在于用电影语言重新发现历史的诗意。当片尾曲响起时，观众终于理解任镜波会长所说的“大田恋”究竟为何物——那不是对某个地理坐标的眷恋，而是对教育薪火相传的永恒守望。