《如果声音有记忆下饭版》以配音行业为背景，通过俞鹿希与林楠的情感线和职场成长线，构建了一个兼具励志与浪漫的故事。俞鹿希从元气少女成长为独当一面的声优，林楠从隐退大神到重拾初心，两人的互动既有师徒间的羁绊，也有情感升温的细腻刻画。剧中对配音行业的展现颇具匠心，从录音棚的细节到声优的情绪调控，让观众得以窥见幕后职业的魅力。

魏哲鸣饰演的林楠延续了其一贯的沉稳风格，将角色隐藏的脆弱与深情演绎得层次分明；潘美烨则赋予俞鹿希灵动鲜活的气质，尤其是面对父亲患病时的哭戏，既克制又充满感染力。配角群像虽着墨不多，但宋芳园饰演的闺蜜和闪蓝桥诠释的职场对手，均通过细节补全了故事的烟火气。

叙事结构上，剧集采用双线并行的方式：明线是主角团在配音领域的逐梦历程，暗线则穿插着林楠过往的秘密与俞父阿尔兹海默症的亲情线。两条线索在后期交汇，俞鹿希用声音唤醒父亲记忆的段落堪称高光，将“声音”的主题从职业延伸至情感纽带，完成度较高。不过部分情节仍显套路，如职场陷害、误会分手等桥段稍显冗长，削弱了主线节奏。

作为一部都市偶像剧，《如果声音有记忆下饭版》在主题表达上试图突破小情小爱的框架。俞鹿希对声音天赋的坚持、林楠克服创作瓶颈的过程，以及剧中多场声优比赛的竞技张力，都传递出“热爱与坚持”的核心价值观。而“声音”不仅是职业工具，更成为连接爱情、亲情甚至自我救赎的媒介——例如林楠通过配音作品与过去的自己和解，这一设定巧妙呼应了标题的深层意涵。

总体而言，该剧在甜宠与职场元素的平衡上做出了探索，尽管存在剧情理想化、部分冲突刻意等问题，但凭借对配音行业的新鲜切入和演员的真挚演绎，仍能让观众在轻松观剧的同时感受到行业热血与人性温度。