善良的穷书生安幼舆（邱心志 饰）于一日在山上采花草，遇到了城里一霸熊大成、马子才等人正在围捕几只香獐子。不忍见其画面的安幼舆挺身相护，甚至不顾自己的安危。这样的举动得到了小獐子的注目。原来这獐子已修炼成精，名为花姑子（张庭 饰）。花姑子为了报答安幼舆的救命之恩，一直待在 他身边，替他解决恶霸们的骚扰，可是没想到越帮越忙，替安幼舆惹来了不少麻烦。而从安幼舆画中走出的钟素秋（王艳 饰）也发生着各种离奇的事。费劲办法终于能够现人形的花姑子和安幼舆产生了感情，可人妖殊途，最终等待二人的命运是什么……本剧改编自蒲松龄《聊斋志异》中的一篇。
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原创影评
《花姑子》作为一部改编自《聊斋志异》的古装神话剧，以人妖虐恋为核心，融合了奇幻、伦理与现实隐喻，尽管剧情存在争议，但其角色塑造与情感表达仍给观众留下了深刻印象。
张庭饰演的花姑子无疑是全剧的核心。她将獐子精的灵动与人性中的痴情演绎得淋漓尽致，尤其是为爱牺牲的剖丹取血桥段，以极具感染力的表演让观众共情。然而，角色设定也引发争议：为了报恩，她不仅放弃自我，还要求闺蜜钟素秋“接盘”照顾安幼舆父子，这种“恋爱脑”与父权依附的设定，在当代视角下显得尤为刺目。相比之下，王艳分饰的钟素秋更具层次感。她既是端庄的大家闺秀，又是画中走出的灵动女侠，对陶醉的深情与最终“背锅养娃”的悲剧结局，被王艳用细腻的演技刻画得令人心疼。而沈晓海饰演的竹妖陶醉，则以白衣抚箫的破碎感封神。他将竹子的纯粹、傲骨与痴情融为一体，对花姑子的默默守护与爱而不得的挣扎，成为全剧最意难平的支线。
叙事结构上，《花姑子》试图通过多线交织展现复杂的人性与妖性。安幼舆与花姑子的人妖恋贯穿始终，从报恩结缘到忘情水虐心，再到最后的生死离别，情节跌宕却逻辑漏洞频出。例如，原著中完整的报恩故事被改编得支离破碎，蛇精冒充花姑子害人的桥段草草收场，而钟云山、熊雄等反派的动机也显得牵强。此外，编剧强行加入的“爸爸再爱我一次”内核，让角色陷入无底线的亲情绑架，削弱了故事的合理性。不过，全员BE的结局（花姑子变回獐子、钟素秋终生未嫁、陶醉孤独离去）却与《仙剑》系列遥相呼应，将蒲松龄笔下“痴情总被无常误”的苍凉感推向极致。
主题表达上，该剧暗含多重隐喻。放生獐子的情节与生态保护理念不谋而合，而角色遭遇折射的家庭伦理困境（如钟素秋对父亲的无条件原谅）与职场背锅现实（陶醉为父赎罪的挣扎），均赋予神话外壳以现实厚度。制作层面，羽毛头饰、渐变纱裙等造型开创了“新中式仙侠风”，蛇妖的绿色眼影至今被奉为经典，配乐与画面的结合更强化了宿命感。
《花姑子》并非完美之作，剧本的缺陷与价值观的局限清晰可见，但演员的精湛表演、情感张力与美学创新，让它成为一代观众的童年记忆。正如剧中那句“山有竹兮竹有枝，月有魂兮魂念君”，或许正是对这场人妖虐恋最好的注脚——纵使时光荏苒，那些为爱燃烧的瞬间，依然在光影中熠熠生辉。