1984年上映的《布衣神相》堪称香港武侠电影转型期的奇特产物。这部由邵氏出品的作品，表面上是温瑞安同名小说与黄鹰《天蚕变》的IP联动，实则暴露了当时武侠片创作力匮乏的窘境。导演张海靖似乎在有限素材中竭力拼凑故事脉络，导致影片呈现出割裂的叙事质感——前半段围绕徐少强饰演的云飞扬展开武林恩怨，后半段却让万梓良饰演的李布衣成为实际主角，这种重心偏移让观众如坠云雾。

演员阵容堪称新旧两代武侠明星的碰撞。徐少强延续了《天蚕变》中云飞扬的孤傲气质，但受限于剧本，其"退隐江湖"的人物弧光显得苍白无力。倒是万梓良以市井相师身份登场，用略带诙谐的表演打破传统侠客的刻板印象，他掐指推演时的小动作设计，隐约可见后来《太极宗师》中吴京表演风格的雏形。刘雪华饰演的伦宛儿虽被定位为"红颜知己"，却在仅有的几场感情戏里展现出超越时代的细腻演技，她凝视云飞扬时眼中流转的忧思，比当下许多古装剧的塑料式哭戏更具感染力。

叙事结构上，编剧显然陷入"既要又要"的困境。开篇试图用东瀛势力入侵制造悬念，中间穿插五大掌门集体降智送人头的荒诞情节，最终以李布衣破解"一线针"悬案草草收场。特别是少林、武当等门派掌门沦为秒跪龙套的设定，不仅消解了武林正道的威严，更暴露出动作场面设计的疲态——当洪金宝的功夫喜剧已在探索立体化打斗时，本片仍在依赖慢镜头与威亚维持观赏性。

深层来看，这部电影恰似邵氏武侠王朝的黄昏缩影。票房未进年度前五十的惨淡成绩，印证着观众对传统武侠套路的审美疲劳。而制作方将两部经典IP强行缝合的创作思路，本质上仍是跟风《少林寺》热潮的投机行为。有趣的是，这种"挂羊头卖狗肉"的营销策略，竟在当代流媒体时代获得某种程度的回响——当观众发现预告片里的云飞扬只是引流噱头时，反而激发出对李布衣探案线的好奇。