《莫斯科陷落2》作为俄罗斯科幻灾难片的续作，延续了第一部中人类与外星文明冲突的主线，但在叙事和主题表达上呈现出更复杂的尝试。影片以霍金的引言为起点，试图在宏大的灾难背景下探讨人性与情感的价值，然而实际呈现却暴露出明显的割裂感——特效场面的震撼与剧情逻辑的薄弱形成鲜明对比，成为观众争议的焦点。

从视觉呈现来看，影片的特效设计堪称亮点。无论是外星飞船的机械质感，还是“水漫莫斯科”的灾难场景，都展现出俄罗斯电影工业对视效技术的成熟把控。尤其是片尾倒置水体的意象化处理，既呼应了生命起源的哲学命题，又通过颠覆物理规则的画面奇观，强化了科幻类型的沉浸感。战斗机群对抗外星巨舰的段落，更是以密集的爆破和动态镜头调度，复刻了《独立日》式的好莱坞大片气质。然而这些高光时刻未能掩盖叙事结构的致命缺陷：多条支线（如军方决策、人工智能失控、主角团队逃亡）因剪辑破碎而失去张力，部分情节（如女主角突然觉醒超能力）缺乏铺垫，导致观众情绪频繁被打断。

演员表演方面，人类角色的塑造普遍扁平化。男主角作为“舔狗”式的工具人设定，其行为动机始终服务于推动剧情而非人物弧光；反派外星人的形象则停留在功能性符号层面，沦为推进冲突的机器。反倒是配角如国防部官员的挣扎与私心，意外折射出末世背景下的人性微光。这种主次失衡的角色分配，使得影片的情感内核显得苍白无力，所谓“人类情感不可替代”的主题宣言，最终沦为口号式的说教。

相较于第一部侧重爱情线的单薄叙事，第二部试图通过灾难类型拓展格局，但仍未摆脱俄罗斯科幻电影的通病：过度依赖技术展示而忽视剧本打磨。当观众走出影院时，或许能清晰记得波澜壮阔的洪水场景与机甲对战的轰鸣，却难以拼凑出完整的故事脉络。这种“重形式轻内容”的创作倾向，恰如影评人所调侃：“与其说这是一部科幻片，不如说是用顶级特效包装的MV合集”。