1947年由中央电影企业股份有限公司二厂出品的《乘龙快婿》，以抗战胜利后的上海为背景，通过喜剧手法与现实主义交织的叙事，展现了一段充满讽刺意味的社会寓言。影片中，金焰饰演的司徒炎与白杨饰演的陆文蕙，共同构建了两个对立的世界——前者是刚正不阿的记者，后者则是从反感“接收大员”身份到被其人格吸引的进步女性。演员的表演呈现出鲜明的层次感：金焰将角色的书卷气与硬朗风骨结合得恰到好处，尤其在揭露贪污案时的坚毅眼神令人印象深刻；白杨则通过细腻的表情变化，刻画出文蕙从质疑到认同的心理转变，两人在咖啡馆的对手戏更是张力十足。

故事的核心矛盾围绕身份误认展开。当陆太太和文兰满心期待司徒炎是手握实权的“接收大员”时，却发现他只是个拮据的记者，这种落差不仅制造了戏剧性的喜剧效果，更暗含对战后投机分子的嘲讽。文兰迅速解除婚约转而投向汉奸友人的情节，犀利地揭示了部分人群在利益面前的道德沦丧，而文蕙与司徒炎因共同理想走到一起，则象征着知识分子在浊世中的清醒选择。

影片的叙事结构巧妙运用双线对比：一边是司徒炎深入调查贪腐案件的危险历程，另一边是陆家姐妹截然不同的情感态度。导演张骏祥与李恩杰并未刻意强化戏剧冲突，而是通过日常场景的细节铺陈推动剧情，如家庭餐桌上的争执、报馆办公室的深夜灯火等，让故事扎根于真实的生活土壤。然而，原结局被迫修改为暴徒被捕的妥协处理，使得影片后半段的批判力度有所减弱，这一创作干预在当时的影评中曾引发惋惜之声。

作为一部诞生于特殊历史时期的影片，《乘龙快婿》的价值不仅在于其艺术表现，更在于它对社会现实的勇敢映照。司徒炎作为“乘龙快婿”的新诠释，打破了传统语境中对女婿才貌的单一要求，强调精神共鸣与价值观契合的重要性。这种主题表达在当下看来依然具有现实意义，提醒着人们真正的“佳婿”从来不是权力与财富的象征，而是坚守正义的灵魂伴侣。